Carlo Maria жаратқан сеслер өзинде парадоксты жәмлеген. Аяқ ойын майданы мәденияты менен онша байланыслы болмаған композиция усылларын үйренгенлиги себепли, ол өз қарасларын «шийшедей тынық», ырғақлы ҳәм азмаз гүңгирт минималистлик грувлар призмасынан өткереди. Қурамалы болғаны менен, оның техносы, эмбиенти ҳәм дабы, қоңсыларға да итибар бермей, азан менен жаңғыртып қоятуғын музыка түри болып табылады. Бул усыл Carlo Mariaны басқа көплеген музыкантлардын ажыратып турады, оның дөретиўшилигиниң көринисине өзине тән айрықшалық бағышлап, оның намаларының кеңисликти тәбияттан тыс кейпият пенен толтырыўына мүмкиншилик береди.
Өз искерлигин джаз топарында баслаған тунисли продюсер ҳәм диджей Deena Тунисте бир неше мәрте электрон сахнаға шығып, кейин Францияға көшип өтти.
Ол Париждеги InFiné лейбли менен шәртнама дүзип, ол жерде еки EP, Klabb (2017) ҳәм Dhakar (2020), сондай-ақ, Pitchfork ҳәм The Guardian сыяқлы бир қатар халықаралық ғалаба хабар қуралларынан жоқары баҳа алған Khonnar (2018) атлы альбомын шығарды.
Оның музыкасы араб намаларының ҳәр қыйлылығынан ибарат элементлерди ойда қайта сәўлелендириўге ҳәрекет етеди, клуб музыкасы тәсириндеги электрон аяқ ойын музыкасынан, сондай-ақ, заманагөй авангард ҳәм экспериментал сахнадан илҳам алады. Ол Fever Rayдиң соңғы «Plunge» альбомына киргизилген «an itch» трекин биргеликте ислеп шықты ҳәм Башар Мар-Халифе, Флор, Доменико Торти ҳәм Африка Бамбаата шығармаларының бир неше ремикслерин шығарды.
Жанлы атқарыўлар ямаса DJ-сетлер шеңберинде Deena көплеген атақлы фестиваль ҳәм илажларда, мысалы, Тунистеги Sonar Festival, Les Dunes Electroniques, Берлиндеги CTM Festival, Амстердамдағы Dekmantel, Мехикодағы Dour ямаса Mutek фестивалларында, сондай-ақ, Париждеги Concrete ҳәм Dehors Brut, Берлиндеги Бергхайн ҳәм т.б. клублар сахнасында өнер көрсеткен…
«Сынық» ритмлик қурылмалардың экспериментал электрон синтези. Сес ҳәм электрон музыка изертлеў лабораториясының тийкарын салыўшылар, диджей ҳәм композиторлар – Josef Tumari, Varlamov ҳәм Lisunovsky-лерден қуралған трио.
E.T. (ҳақыйқый аты Elnur Toleukhan) – қазақстанлы, Алмата қаласының диджейи, жергиликли андерграунд электрон музыка сахнасының көрнекли тулғасы. Ол ZVUK жәмәәти резиденти ҳәм MOBILESUBURB лейблиниң тийкарын салыўшылардың бири болып, оның мақсети Қазақстаннан келген артистлер ушын платформа таўып, усыныў болып табылады. «E.T.» атамасы қазақ тилиндеги сөзлер қысқартыўы болып, ол «еттеги соққылар» деген мәнисти береди, бул оның лефтфилд клаб жанрындаги тығыз, гипер-энергетикалық треклерге бейим екенлиги ҳаққында анық тәрийп береди. Оның топламлары ҳәтте ең басық аяқ ойыншылардың да қумарын оятыўшы таң қаларлық қәсийетке ийе. E.T. өнер көрсеткен кешелер қатарына Tresorдағы (Германия) атақлы Herrensauna, WHOLE фестивалын (Германия), Den Anden Side (Дания), Office (Армения) ҳәм HOT!HOT!HOT! (Норвегия) фестивалларын жатқарыўға болады.
Edigee (Yedige Nessipbek) – Қазақстан электрон музыка сахнасына белсенди тәсир көрсетип киятырған уқыплы продюсер ҳәм диджей. Ол Zvuk резиденти ҳәм атақлы 4Х4 диджей мектебиниң оқытыўшысы болып табылады. Соның менен бир қатарда, Edigee атақлы Chaikhana ағымының авторы ҳәм кураторы, U.poison инновациялық жойбарының иргесин қалаўшы ретинде де белгили. Оның атқарыўлары тек бир жанр менен шекленип қалмастан, айрықша өзине тән усылы менен де ажыралып турады, оны перкуссия ҳәм шығысқа тән мотивлер менен қуўатлы музыка фьюжны деп тәрийплесек те болады. Edigee Stihia, Spirit of Tengri, Ethnotronica ҳәм Kolfest сыяқлы белгили музыка фестивальлары қатнасыўшысы болып, ол өзгеше қазақша ырғақ ҳәм музыка арқалы ашып берилиўши болмыстың терең мәнисин турақлы түрде излейди.
Fatima Rusalka лақабы астында Максим Якубовтай көп қырлы тулға жасырынған. Оның ушын музыка өмириниң ажыралмас бөлеги болып табылады. Максим коммерциялық емес музыкалық илажларды шөлкемлестириўде белсене қатнасып, жийи ҳәр қыйлы илажлар мийманы болады, сондай-ақ, ол Frumos жәмәәти кешелериниң резиденти болып табылады. Ол өз топламларында электрон музыка жанрларын шеберлик пенен өз-ара байланыстырып, брейкбиттен баслап техноға шекем, барлығын қышқыл сеслер арқалы түрлендирип отырады. Оның музыка бойынша тәжирийбелери ҳәм ойын майданында өзине тән орталық жарата алыўы оны басқа диджейлерден ажыратып турады, сонлықтан да оның атқарыўы умытылмас болып, оның өнериниң қарыйдарлары да көп.
Галя Бисенгалиева. Бул артистканы тәрийплеў ямаса қандай да бир жанрға жатқарыў қыйын. Ол қазақстанлы композитор, продюсер ҳәм скрипкашы болып, өзиниң айрықшалығы ҳәм виртуозлығы себепли өзин заманагөй музыканың әжайып устасы ретинде көрсетти.
2020-жылы ол өзиниң «Aralkum» дебют альбомын шығарды, онда Галяның кең кеңисликтеги сеслерге итибары альбом тематикасын – Арал теңизи ҳәм қурып кетиў апаты нәтийжесинде пайда болған шөл ландшафтларын ашыўға жәрдем берди. 2023-жылдың октябрь айында оның екинши атмосфералы альбомы «Polygon» шықты, бул сапар ол Қазақстан тарийхындағы ең қаралы эпизодлардың бири – Семипалатинск полигонының радиоактив мийрасларына итибар қаратты.
Галя халықаралық көлемде тән алынған атқарыўшы болып, Барбикан, Патшалық Фестиваль Залы, Мумбайдағы Миллий сахналық көркем-өнер орайы, Бруклин көркем-өнер академиясы, Лос-Анжелестеги ACE театры, Бела Барток концерт залы, Виктория Холл, Колон Театры, Стрелка Институты, Концертгебау, Эльбфилармония ҳәм Париж филармониясы сыяқлы сахналарда өнер көрсеткен.
Галяның сололарын ҳәм импровизацияларын көплеген фильмлердиң саундтреклеринде, атап айтқанда, «Сен ҳеш қашан бул жерде болмағансаң», «Пал бала», «Еки әке», «Уста», «Суспирия», сондай-ақ, Фрэнк Оушен ҳәм Тейлор Свифт, Radiohead, The National ҳәм Sigur Rós альбомларында еситиў мүмкин.
Haykтың намаларында Жер орта теңизиниң жарқын палитрасы ҳәм орта әсирлердеги армян мәдениятының бай реңбереңлиги сезиледи. Hayk армян халқының демли әсбапларына қәнигелескен мульти-инструменталист болып, ол өзиниң мәдений айрықшалығының толық мәнисин усы әсбаплар арқалы олардың сеслерин тап өз санасы түбинен шығарып атырғандай етип жеткереди. Шығыс Жер орта теңизи ҳәм Армения мәдениятларын өзинде жәмлеген аралас мийрасларға ийе тулға ретинде ол ҳеш қашан өзиниң намалары ямаса өз шахсы бойынша тек армян болып қалыўға умтылмаған адам. Оның дөретиўшилиги мудамы аралас атқарыў ҳәм турақлы тәжирийбе өткериўди өз ишине алады. Haykтың намалары ҳеш қашан жуўмақланып қалмайды; олар мудамы раўажланып барады, ол мудамы жаңа нәрселерди излейди, өзиниң жаңалықлары ҳәм күтилмеген шешимлери менен тыңлаўшыларды үзликсиз түрде таңландырып турады.
Сынық ритмлерди дүзиў соққылар менен араластырғанды жақсы көретуғын ташкентли диджей ҳәм продюсер. Мийнет жолының салыстырмалы түрде қысқа дәўиринде ол өз тәжирийбесин анағурлым дәрежеде кеңейтиўге еристи – дәслеп жергиликли майданларда өнер көрсетип, Стихия фестивалында ҳәм Орайлық Азия бойынша турнеде де қатнасты. Сондай-ақ, ол Mutabor клубының бас сахнасында өнер көрсетип, өзин халықаралық майданда да шынтлап танытты. Усы жылдың бәҳәринде ол Aloqalar илажы шеңберинде Test FM де қатнасып, Rinse France каналындағы лентасы менен барлық электрон музыка ышқыпазларын қуўантты.
iN аты менен белгили Irshad Бакудағы клублар ҳәрекетиниң жетекши ўәкили ҳәм резиденти болып табылады. Ол терең ҳәм қатты битлерге бейим болған өзине тән музыкалық тәсили арқалы ажыралып турады. Бул пазыйлетлер оның техно музыка жаратыўға болған тәсилинде өз сәўлесин таўып, бунда ол әпиўайы клишелерден жырақ болыўға ҳәрекет етеди ҳәм сол арқалы жанр шегараларын кеңейтеди. Irshad музыка тараўындағы инновацияларға садықлығы менен белгили болып, бул оның топламларына тәкирарланбас ҳәм толық күш-қуўат бағышлайды. Оның өнери көплеген ҳәўескер артистлерге илҳам бағышлап, Баку клуб мәдениятының раўажланыўына үлкен үлес қосып, оны музыка әлеминиң көзге көринген тулғасына айландырмақта.
Joseph Tumari, an electronic musician and producer from Tashkent that creates a unique sound that he describes as a “symbiosis of introverted nostalgia with elements of ambient, electro, and techno, possessing a unique atmosphere.”
His music is often characterized by broken rhythms, dark melodies, and rhythmic lines, creating a rich and powerful audiovisual landscape. Vintage synthesizers combined with lo-fi sound give the pieces warmth and authenticity, evoking a sense of nostalgia and creating a cozy, intimate atmosphere. His musical approach is a fresh take on the electronic scene, combining classic techniques with experimental sound design. This allows Joseph to create compositions that are both familiar and surprisingly new, where each track is a journey into the past and future simultaneously.
Kokonja – көрнекли электрон музыка композиторы, диджей ҳәм Zvuk жәмәәти қурамына киретуғын художник. Бахыт Бубиканованың басшылығында көркем-өнер менен үйлесимликтен илҳамланған ҳәм bULt мектебинде оқып атырған Kokonja музыкалық дөретиўшиликти көркем сүўретшилик өнери менен бирге алып бармақта. 2023-жылы ол «badik!» дебют альбомын шығарды ҳәм Zvuk шоукейси шеңберинде Берлиндеги Tresor ҳәм Копенгагендеги Den Anden Side сыяқлы абыройлы сахналарда өнер көрсеткен. Оның музыкалық усылы ambient techno, deep techno, bass ҳәм experimental жанрларын өз ишине алып, ол гипнозлы тән ҳәрекети ушын сыйқырлы ҳәм жарқын сес кеңислигин жаратады. Оның треклери жийи тәбият мотивлеринен илҳам алған өзине тартыўшы синтезаторлар ҳәм ушқын шашыўшы күтилмеген үлгилер менен ажыралып турады.
LOUD373 қоқандлы еки продюсердиң өз мийрасына терең ҳүрмет ҳәм музыка арқалы мәдений кодларды қайта көрип шығыў тилеги сиңирилген музыкалық жойбар болып табылады. LOUD373 тек дәстүрий мотивлерди электрон битлер менен араластырып ғана қоймастан, ал, терең сезимлер ҳәм пикирлерди оята отырып, өтмиштеги эмоционал ҳалат ҳәм кейпиятты жеткерип бериўге умтылады.
Топар мәдений турмыста да белсене қатнасып, Гроза, Стихия сыяқлы атақлы фестивальларда қатнасып, онлаған кешелерди өзиниң қуўнақ топламлары менен жанландырмақта. Олардың атқарыўларында техно, брейкбит, драм-н-бейс, дабстеп дәстүрий өзбек музыкасы атмосферасы, жергиликли ҳәзилкешлер атқарыўлары ҳәм өзбек тик-токындағы визуал мемлер де араласып кетеди.
VAGAN өз треклеринде сеслер ҳәм мәдениятлар, жанрлар ҳәм атмосфераларды шеберлик пенен үйлестирген ташкентли талантлы, көп жанрлы продюсер ҳәм диджей болып табылады. Оның ҳәр қыйлы сес пейзажларына терең кирип барыўы менен белгили болған музыкасы Private Persons, System 108 ҳәм STVOL.TV сыяқлы илажларда жийи еситиледи. VAGAN музыка жаратыўда өзине тән айрықша тәсили менен атақлы болып, ол ҳәр қыйлы музыкалық усылларды, яғный электроникадан баслап тап эмбиентке шекем болған сынақларды өткерип, бай ҳәм есте қаларлы композициялар жаратпақта. Оның дөретиўшилигинде тек оның музыкалық шеберлиги ғана емес, ал, мәдений тәсирлерди гармониялық сес пүтинлигине жәмлей алыў қәбилети де сәўлеленген, бул, әсиресе, оның атқарыўларын кең аудиторияға тартымлы етип береди.
Мари Бреславецтиң өмирбаяны музыкаға болған қуштарлық, электрон мәдениятқа деген садықлық ҳәм Өзбекстанда музыка жәмийетшилигин раўажландырыў ҳәм қоллап-қуўатлаўға болған тынымсыз ҳәрекет ҳаққында сөз етип береди. Мари Бреславец музыкант, диджей, продюсер, FRUMOS кешелери ҳәм Ташкенттеги HUDUD арт орталығының авторларының бири. Оның музыкалық палитрасына 90-жыллар ностальгиясы, атап айтқанда, техно, транс ҳәм эйсид усылларындағы қуўнақ композициялар сиңирилген. Мари өзине тән музыкалық топламларын жаратыў, классик тербелислерди заманагөй тенденциялар менен үйлестириў ҳәм тәсирлирек жеткерип бериў ушын жанрларды араластырыў қәбилети менен белгили.
Мария Эл, Алматының динамикалық электрон музыка сахнасының резиденти, оның ең ҳақыйқый ҳәм абыройлы ўәкиллериниң бири болып табылады. Ол электрон музыкаға болған терең қуштарлығы себепли Орайлық Азия техно орталығында тез танылды.
Атақлы ZVUK жәмәәти ағзасы ретинде Мария басқа қызығыўшылар менен бирге ислесип, электрон ырғақ шегараларын кеңейтеди ҳәм изертлейди. Ол өзиниң тынымсыз атқарыўлары менен белгили болып, өзине тән усылы ҳәм ритми менен тамашагөйлердиң дыққатын жаўлап алады.
Диджей ретиндеги ролинен тысқары, Мария ZVUKтың көркемлик жақтан директоры болып, Алматы музыка сахнасын қәлиплестириў ушын өзиниң дөретиўшилик қәбилетлерин толық әмелге асырады.
Масаёси Фудзита – япон вибрафоншысы, маримбист ҳәм композитор. Дәстүрий вибрафон усыллары, техникасы ямаса композиция теориясы менен шекленип қалмаўға ҳәрекет ете отырып, ол өзиниң жеке вибрафон сести ҳәм әсбаптан нама шығарыўдың жаңа имканиятларын излейди.
Оның думан, таўлар ҳәм ишки тартылыс күши тынышлығынан ҳәм тереңлигинен илҳам алған намасы ондағы сес тербелисин беретуғын образлар, атмосфералар, тәбият көринислерин ҳәм ўақыяларды тыңлаўшыларда оятады. Оның немец электрон музыканты Ян Йелинек пенен жақын арадағы шериклигиниң де даңқы тарап, пүткил дүньядағы экспериментал музыка ышқыпазларының айрықша итибарын тартты.
Берлинде 13 жыл жасағанынан соң, Масаёси тәбият қойнында нама жаратыў ҳаққындағы бурыннан қыялына түйген әрманына садық қалып, жақында Японияда, Хёгодағы таўлы аймақта жайласқан Ками-чо деген аўылдағы жаңа үй ҳәм студиясына көшип өтип, өз намаларын тыңлаўшылары менен бөлиспекте.
«Жаңа Шығыс» экспериментал электрон андеграунды.
Диджей, продюсер, Алматы сахнасы жетекшиси, ZVUK илажларының DIY серияларының тийкарын салыўшы. Ол 2016-жылы «Unsound: Dislocation» фестивалында өзин танытты ҳәм соннан берли Европа бойлап гастрольларда белсендилик көрсетпекте. Ол техно, электро, эйсид ҳәм индастриал бағдарларын бириктирген эмоционал сетлери менен белгили.
Ол турақлы тәризде Берлиндеги «Room 4 Resistance»та шығады ҳәм «Radio Cómeme»де «Theory of Nothing» радио-шоуын алып барады.
Nikakoi, негизги аты Nika Machaidze, грузин электрон музыкасы туңғышларының бири, сондай-ақ, белгили композитор ҳәм кинорежиссёр. 90-жыллардың орталарынан баслап Nika цифрлы шаўқымлар ҳәм IDM-ритмлерди меланхолиялы ырғақлар менен табыслы жәмлей отырып, электроника әлеминдеги саяхатын баслады. Оның музыкаға айрықша усылы ҳәм жантасыўы Грузияда электрон музыка сахнасының раўажланыўына сезилерли дәрежеде тәсир етти. Machaidzeниң дөретпелери терең эмоционал сеслер ҳәм техникалық сулыўлық пенен ажыралып турады, бул оның дөретиўшилигин электрон музыканы түсинетуғын аламанға танымалы ҳәм қунлы етип көрсетип турады. Оның жумыслары тек музыка менен шекленип қалмаған; Nika кино санааты менен де белсене шуғылланып, тартымлы фильмлер ҳәм видео арт жойбарларды жаратыўда өзиниң аудиовизуал қәбилетлерин иске салмақта.
Nikina – бул еки жас музыканттың жойбары, пайтахт андеграундының жарқын нурлары, олар өзлериниң инди ҳәм дрим поп дөретпелеринде ҳәммеге таныс сезимлерди ҳәм нәзик меланхолияны жеткерип береди.
Нигина ҳәм Илья еки жылдан берли бирге музыка жазып, оларды белсене атқарып, тәжирийбе өткерип ҳәм өз сеслерин излеп келмекте. Олардың жанлы шоуларында этникалық мотивлер, миллий өзбек элементлери ҳәм көпшилик сүйетуғын әрманға байланыслы попларда еситиў мүмкин. Nikina Өзбекстан ҳәм Орайлық Азиядағы mocfest, Стихия, Foure сыяқлы ҳәр қыйлы фестивальларда турақлы түрде қатнасып келмекте.
2024-жыл январь айында дуэттиң «Жаслық мозаикасы» дебют альбомы шықты. Бул Нигинаның жеке тәжирийбесин сәўлелендирген саяхат еди, онда: дослық, ержетиў, муҳаббат, жоғалтыў ҳәм үмит сөз етилген. Бул инди-дрим-рок-поп ноталары ҳәр қыйлы комбинацияларда берилген әрманлы, меланхолиялы, ойшаң музыка.
Техно, транс, экспериментал электроника ҳәм сес дизайны тийкарында Алина Изолента ҳәм Камил Еадан ибарат электрон жойбар. Нина Кравицтиң ТРИП лейблинде шығарылған «Broken Clock Is Right Twice A Day» дуэтине ҳәм «Am I Who I Am» LP қосығына Pitchfork, The Quietus, Resident Advisor ҳәм Уллы Британияның белгили «The Wire» журналы сыяқлы басылымлар арқалы көплеген унамлы пикирлер билдирилген, ал, композициялары «Fact» басылымы мағлыўматларына қарағанда жылдың ең жақсы треклери дизимине бир неше мәрте киргизилген.
ПТУ қурамалы аяқ ойын жыйындыларын жаратады, оларда бир тегис емес сюжетлерди дизип, тезлениўди жийи 150 bpm ке шекем жеткереди. Дуэт монотонлыққа қарағанда тосаттан болған ҳәм кескин ҳәрекетлерди абзал көреди – олардың дөретпелери күтилмеген дығырықлар ҳәм метаморфозаларға бай. Бул, әсиресе, жанлы атқарыўларда, дуэттиң тақ қаларлық дәрежеде күшли электр даўысы тамашагөйлерга соққылар менен урылғанда билинеди. ПТУдың лайвларын халықаралық сахнада еситиў мүмкин – дуэт Лондонның «Printworks», Манчестердиң «The Warehouse Project», Тбилисидеги «Bassiani», Берлиндеги «Tresor»ды жаўлап алды. Соңғы бир неше жыл ишинде ПТУ-ды «Boiler Room»да, Sonar (Барселона), Berlin Atonal, Unsound (Краков), The Midway (Сан-Франциско) ҳәм т.б. көплеген фестивальларда, дүньяның 20 дан аслам мәмлекетлеринде еситиў мүмкин.
Sabine Өзбекстандағы электрон музыканың жаңа әўладының жетекши артистлериниң бири, сондай-ақ, келешегинен үмит күттиретуғын артистлер менен бирге қоспа треклер жаратыў арқалы жанр шегараларын кеңейтиўге ҳәрекет етип атырған Sublimation Collective лейблиниң тийкарын салыўшылардың бири есапланады. Бүгинги күнде ол Рига қаласында. Ол диджей, лейбл менеджери, продюсер ҳәм промоутер болып, Ригадағы One One клубында резидент ретинде де өнер көрсеткен.
Оның музыкасы – ҳәр қыйлы қурамалы ҳәм эмоционал техно сеслерге – индустриал ҳәм қышқыл бастан баслап агрессив битлерге ҳәм күшли ритмлерге шекемги муҳаббат болып табылады. Ол Stihia ҳәм Under (Рига) фестивальларында сахнаға шыққан, сондай-ақ, Boiler Room-да, Берлиндеги атақлы HÖR-де, даңқы тараған Tresor клубында ҳәм Нина Кравиц, Др. Рубинштейн, Дашей Раш, Гектор Оукс, Perc, Regal ҳәм Tommy Four Seven менен бирге пүткил Евразия бойлап ҳәр қыйлы майданларда өз топламларын усынған.
Агата балалығынан тәбият даўыслары ҳәм синтезаторлардан йош-илҳам алған, оларды ата-анасының эмбиент ҳәм нью-эйдж музыкасы жазылған кассеталарынан тыңлаған. Ол 1995-жылы Ригадағы Эмил Дарзинниң музыка мектебинде музыкалық билим алып, алдын пианино шертиўди үйренген, ал, кейин музыка теориясы ҳәм тарийхына өткен. Мектепти тамамлағаннан соң ол Язепс Витолс атындағы Латвия музыка академиясында оқыўды даўам еткен. Оқыў менен бир қатарда ол ҳәр қыйлы музыкалық усылларға болған қызығыўшылығын кеңейтип, диджейлик әмелиятын раўажландырған. Агата 2012-жылы академияны тамамлап, өзин жеке музыкалық дөретиўшиликке бағышлаў шешимин қабыллаған.
Агатаның Sign Libra жойбары ретинде музыкалық саяхаты 2016-жылы «BBC»диң тропикалық тоғайлар ҳаққындағы ҳүжжетли фильмлеринен илҳамланған «Closer to the Equator» EP дебюты менен басланған. Сол жылы ол Монреальдағы «Red Bull Music Academy»да қатнасты. 2017-жылы релиз тәрепинен Париждеги «Antinote» лейбли итибарға алынған ҳәм оны винилге қайта басылым етип шығарған. 2020-жылы Агата өзиниң екинши «Sea to Sea» альбомын «RVNG Intl.» лейблинде шығарып, халықаралық көлемде тән алынды. Sign Libra Нью-Йорк, Монреаль, Амстердам, Берлин ҳәм т.б. қалаларда өнер көрсеткен.
Ағалы-инили Липскилер клуб мәдениятындағы жарылыс болып, айрықша сеслер арқалы психиделик рок ҳәм техно-хитлерди үйлестирип, олар экзотикадан панкқа шекемги ҳәр қыйлы музыкалық усылларға терең қуштарлық пенен беккемленген. Олардың нарратив, сеслер ырғақлары ҳәм драмаға бай продюсерлик жумыслары кең аудитория арасында дыққатқа ылайық болып келмекте, буны атақлы артистлер ушын табыслы ремикслер ҳәм өзиниң умтылыўшаңлығы ҳәм өзине тән қырлары менен белгили болған «LP Sorry, We Did Something Wrong» дебюты тастыйықлайды.
Россиядан көшип кеткеннен соң, Simple Symmetry өз дөретиўшилигиниң жаңа басқышын баслайды ҳәм Red Axes ремикси менен толықтырылған Multi Culti лейблиндеги таң қаларлы EP Problem менен қайтады. Бул жаңа баслама олардың радикал мәртликти өз-өзин аңлаў менен үйлестириў, аяқ ойын музыкасы менен сынақ өткериўди даўам етиў ҳәм өз сеслериниң шегараларын кеңейтиў қәбилети менен көрсетилген.
TENGGER – Қубла Корея ҳәм Япония талантларын өзинде жәмлеген сийрек ушырасатуғын музыкалық әўлад. ITTA ҳәм MARQIDO жаңа дәўир психиделик музыкасының тәкирарланбас синтезине ийе болып, бунда гармониялар сести балалар әсбаплары ҳәм заманагөй электроника тилсимлери менен үйлесип кеткен. «Аспанның шексиз кеңислиги» мәнисин аңлатыўшы TENGGER сахналық лақабы еркинлик ҳәм шексизлик тымсалы болып, бул олардың намаларының ҳәр бир аккордында өз көринисин тапқан.
Varkal – FRUMOS дөретиўшилик жәмәәтиниң илҳамландырыўшы жетекшиси, ағзасы ҳәм жойбар менеджери. 20 жылдан аслам ўақыттан берли ол Ташкент электрон музыка сахнасын қунт пенен жетилистирип келмекте. Ол «терең» сеслер ҳәм аяқ ойын ритмлерин мақул көреди, Acid ҳәм индастриал технодан баслап Italo Discoға шекемги ҳәр қыйлы жанрларда тәжирийбе өткергенди жақсы көреди.
Xyarim Ташкент андеграунд сахнасының көрнекли ўәкили, @sublimation.id жәмәәтиниң белсенди ағзасы ҳәм «Unstable Degree» дөретиўшилик уйымы ағзасы. Ол әҳмийетли илажларда, атап айтқанда, Өзбекстандағы биринши Boiler Roomдағы өзиниң өнерлери менен белгили. Xyarim быйыл тағы Стихия фестивалында төртинши мәрте қатнасыўын белгилейди. Ол өз топламларында хард-техно ҳәм хард-грувты TR-909 барабан машинасының таң қаларлық сести менен шебер түрде үйлестиреди. Оның топламларына 90-жыллардың техносы ностальгиясы сиңирилген, диссонанс бөлимлер ҳәм гипнозлы избе-изликлер менен толықтырылған болып, тәкирарланбас ҳәм күшли сес ҳәрекетин жаратады.
